Как рассказывать истории, или storytelling от Дэвида Линча

Обещала написать алгоритм, но хочу порекомендовать книгу, которая лучше меня расскажет об искусстве рассказчика. Вы удивитесь, но это книга Дэвида Линча «Поймать большую рыбу».

Удивительно то, что Линч пишет о трансцендентной медитации, Едином поле и прочих недосягаемых штуках. О том, как важно смотреть вглубь себя и делать это умеючи, чтоб находить ответы на все вопросы. Потому что ответы внутри нас.

Но главный вопрос для меня, как пишущего человека, это как он пишет об этом. Маленькие истории, иногда на один абзац. Иногда микроскопические истории. Но не афоризмы, а с завязкой-сюжетом-развязкой. В каждой завершенная мысль. А каждый пишущий человек знает, что текст на три страницы даётся легче, чем текст на три абзаца.

Мне понравилось смотреть вглубь слов, обдумывать написанное. Но дикий восторг вызывает именно стилистика. Чистый кайф! ☺️

Если вы хотите завоевать сердце читателя, публики, собеседника и журналиста, используйте эти приемы:

1️. Держать фокус. Рассказчик должен держать в голове то, что ему важно донести.

2️. Быть подвижным. Жесты и мимика всегда привлекают. Но умеренно, иногда и отвлекают.

3️. Быть любопытным к своей жизни. Только тот, кто с удовольствием и интересом проживает свою жизнь, может что-то в ней заметить.

4️. Задавать себе вопросы и отвечать на них тут же. Классный ход, чтоб вести по своей истории собеседника. Часто используется в статьях.

5️. Детали, детали, детали. Описывать и внешне, и эмоции, и чувства. Именно по деталям выстраивается образ и рассказ ложится красочной картинкой в память миллионов.

И цитаты из книги Линча:

? «Иногда зрители жалуются, что им трудно понять, о чем повествует фильм. Мне кажется, они себя недооценивают. Все люди наделены интуицией, у нас есть дар чувствовать невысказанное и читать между строк.

Музыку тоже сложно понять рационально. Большинство слушателей воспринимают музыку через эмоции и согласятся с тем, что она абстрактна. Вряд ли кто-то возьмется переводить музыку на язык слов — тут нужно просто слушать.

Кинематограф сродни музыке, он тоже может быть совершенно абстрактным. Однако если зритель силится объяснить его, выстраивая логические цепочки из слов, у него это едва ли получится, и все, что он почувствует, это разочарование. Лучше просто прислушаться к тому, что происходит внутри вас, и объяснение родится само. Ведь мы, например, обсуждаем кино с друзьями и, делясь впечатлениями, чувствуем, ухватили мы основную идею или нет. Мы соглашаемся друг с другом либо начинаем спорить. Но нельзя же спорить о том, чего не знаешь! Самое интересное, что на самом деле мы понимаем гораздо больше, чем нам кажется. И облекая в слова свое мнение, мы его постепенно проясняем. И так, шаг за шагом, картина становится все понятнее. Именно этот процесс постижения и представляет главную ценность».

? Невозможно предугадать, как зрители воспримут ваш фильм. Если начать об этом задумываться, если дать место сомнениям и представлять, как кино подействует на людей, надо немедленно прекращать съемки. Просто делайте то, что любите, а что будет потом — никому не ведомо.

? Еcть поговорка: «Смотри на бублик, а не на дырку в нем». Видишь бублик и работаешь — это все, что в твоих силах. Нельзя управлять тем, что находится вне тебя. Вне твоей досягаемости. Но можно погрузиться в работу и сделать все, что от тебя зависит.

? Жизнь полна абстракций. Единственный способ разобраться в них — включать свою интуицию. Она позволяет увидеть и принять решение. Интуиция — связь между эмоциями и интеллектом. Именно это сочетание крайне важно для режиссера.

? А затем ученые, такие как Джон Хагелин,[5] подтвердили: «Все, что существует, берет свое начало в Едином поле». Так встретились древняя и современная науки.

? Представьте себе круглую белую комнату, стены которой завешены желтыми, красными и синими шторами. Эти шторы — три состояния сознания: бодрствование, сон и мечтания. В промежутках между ними белеет пространство Абсолюта — чистого, блаженного сознания. Только на границе разных состояний сознания можно проникнуть в эти просветы. И хотя шторы скрывают комнату почти целиком, за ними всегда есть белые стены, в каком бы состоянии ни было ваше сознание, пространство Абсолюта все равно окружает вас.

? Когда начинаются репетиции, не думайте о том, как трудно достичь вашей цели. Просто начинайте. Возможно, вас посетит тревожная мысль: «Боже, мы еще так далеки от основного замысла». (Естественно, на съемочной площадке озвучивать это не стоит.) Но затем начинаются разговоры и репетиции. И цель становится все ближе и ближе, из абстракции постепенно превращается в реальность. У каждого наступает момент, когда загорается та самая лампочка в голове: «Кажется, я понял». Затем идет еще одна репетиция. Потом пауза, чтобы не испортить найденное ощущение, и можно начинать съемку.

? Есть выражение: «Вещь оживает, если на нее обращаешь внимание». То есть если вы концентрируетесь на чем-то, это нечто начинает двигаться и пульсировать. Поэтому чаще обращайте внимание вашей команды на ключевые моменты: «Вот что нам сегодня предстоит сделать, вот где мы сейчас находимся, а вот наша цель». Тогда работа идет лучше, и группа получает больше положительных эмоций.

? Современный мир полон темных, страшных вещей, а большинство фильмов отражают ту действительность, которая нас окружает. Картины строятся на сюжете, а сюжет, в свою очередь, развивается только через конфликт. Поэтому в кино должны быть взлеты и падения, отрицательное и положительное.

? Тот, кто воспринимает все не иначе как самого себя, и который видит во всем самого себя, не отказывается ни от чего.

? Мы похожи на лампочки. Когда внутри разливается блаженство, оно сродни свету и освещает все, что нас окружает.

? Все мы влияем на окружающий нас мир. Чем ярче наш внутренний свет, тем сильнее он греет нас и дарит блаженство. И пока мы наслаждаемся этим светом, он простирается все шире и шире.

? Мы медитируем не для того, чтобы ловить идеи. Мы просто увеличиваем пространство своего сознания и выходим свежими, полными энергии, готовыми идти и теперь уже ловить идеи.

? Кроме того, у меня не было готового сценария. Я писал сцену за сценой по ходу съемок, не имея четкого представления, чем закончится картина. Разумеется, это был риск, но меня поддерживало чувство, что если уж Единое поле существует, то одна идея так или иначе потянет за собой другую. Кроме того, мне очень повезло с продюсирующей компанией — французской StudioCanal. Они вполне доверяли мне и поэтому не мешали моим творческим поискам.

? Многое в кинематографе основано на здравом смысле. Если вы полны решимости и ищете способы воплощения своих идей, без здравого смысла не обойтись.

? Точно так же можно часами сидеть на стуле и призывать вдохновение, но стоит переключить внимание на другие дела, как идеи начинают всплывать в сознании сами собой. Иногда требуется лишь чуть-чуть изменить ситуацию, и все встанет на свои места.

? Когда идешь к свету, с каждым шагом все вокруг становится ярче.

? Все больше людей сегодня узнают, что, медитируя, мы можем изменить окружающий мир к лучшему. И польза от этого не сиюминутна. Ученики, получившие этот навык, будут использовать его всю жизнь. Я сам видел, как, погружаясь внутрь себя, переживая трансцендентальный переход и соприкасаясь с Единым полем, люди открывали для себя, что мир вокруг прекрасен. Это поле абсолютной осознанности, абсолютного знания и безграничного творчества.

? Все, что я переживаю сегодня, постоянно возвращает меня к тому, с чего я начал: настоящее счастье внутри нас.